Un enero intenso con Flotats, Pérez de la Fuente, Animalario y Homar

La temporada de invierno se asoma a su renovación y viene cargada de títulos interesantes: los Ballets de Montecarlo pisarán el Canal con "Le Songe", el ballet sobre "El sueño de una noche de verano" (6 de enero de 2012) para abrir boca pasada la resaca de Nochevieja y Reyes. Y ya en la siguiente semana, la traca de estrenos: Santiago Sánchez dirigirá un "Tío Vania" en los mismos teatros de la Comunidad de Madrid (11 de enero), justo un día antes de que la Compañía Nacional de Teatro Clásico renueve su programación con "En esta vida todo es verdad y es mentira", un Calderón de la Barca dirigido por el flamante director del Centro Dramático Nacional, Ernesto Caballero (12 de enero). En los mismos días, también de forma consecutiva, Yllana reestrenarán su espectáculo de percusión "Sensormen" en el Alfil (día 11) y estrenarán "El apagón", una comedia de Peter Schaffer que cuenta con Gabino Diego y Eva Santolaria en el escenario del Teatro Alcázar (día 12). Y otra comedia de relumbrón ese mismo día: "La extraña pareja". El clásico de Neil Simon vuelve a Madrid en nueva producción, dirigida por el cómico Agustín Jiménez y con Juanjo Cucalón y Raúl Cimas como protagonistas en el Teatro reina Victoria.

Sólo un día más tarde, el viernes 13, llega lo más intenso de la jornada: estrena Josep Maria Flotats en el CDN "La mecedora", otro texto de Jean-Claude Brisville (Flotats ya dirigió "La cena" y "Encuentro de Descartes y Pascal joven", ambas del mismo autor francés) que tomará el Teatro Valle-Inclán con un ambicioso reparto; y ese mismo viernes, "Elling", una comedia noruega algo esquizofrénica sobre dos extraños personajes que dirige Andrés Lima y que tendrá en escena, en el Teatro Galileo, al ex compañero sobre las tablas de Flotats, Carmelo Gómez, junto a un habitual de Animalario, Javier Gutiérrez. El sábado 14, otro conocido de los anteriores, Pedro Casablanc, se meterá en la piel de "José K. Torturado", texto a partir de la idea de "El proceso" de Kafka que firmó el fallecido periodista y escritor Javier Ortiz y que dirigirá en la sala pequeña del Teatro Español Carles Alfaro.

La tercera semana de enero llega casi igual de intensa: Andoni Ferreño dirigirá "Hay que deshacer la casa", de Sebastián Junyent, con Jorge de Juan y Luis Fernando Alvés (Teatro Arenal, día 17); Juan Carlos Pérez de la Fuente llega a Madrid con su revisión del rompedor texto de J. B. Priestley "El tiempo y los Conway" (Teatros del Canal, día 18); Secun de la Rosa se meterá en un monólogo, "Guillermito y los niños a comer" (Teatro Lara, día 19) y Animalario estrenará un Harold Pinter emblemático, "El montaplatos" (Matadero, día 19).

Y ya el viernes 20, otro plato fuerte en los teatros públicos: "Luces de bohemia", de Valle-Inclán, dirigido por Lluís Homar en el Teatro María Guerrero, que ha contado para sus dos protagonistas con Enric Benavent y Gonzalo de Castro.

Y a la vuelta de la esquina: "Madame Bovary", con Ana Torrent y Fernando Ramallo, "Grooming", dirigida por José Luis Gómez, "La familia de Pascual Duarte", según Gerardo Malla, "Los intereses creados" dirigida y protagonizada por José Sancho... Y mucho más que iremos desgranando. La temporada promete para ser tiempos de crisis

Foto: "Le Songe", de los Ballets de Montecarlo

Flotats volverá al Teatro Español con "Beaumarchais"

Justo después del estreno en septiembre de "Todos eran mis hijos", de Arthur Miller, con Carlos Hipólito, Olga Muñoz y Manuela Velasco, entre otros intérpretes, que dirigirá el argentino Claudio Tolcachir ("La omisión de la familia Coleman"), el Teatro Español se reserva un plato fuerte para su programación de otoño/invierno: el regreso, a finales de octubre o principios de noviembre, de Josep Maria Flotats. El actor y director se pondrá al frente de la primera versión de "Beaumarchais", un texto sobre el autor de "Las bodas de Fígaro" y "El barbero de Sevilla". Será un gran montaje, con veinticinco actores en escena que interpretarán un centenar de papeles. La obra original es del actor, dramaturgo, director y escenógrafo de origen ruso Sacha Guitry (1885-1957) y, aunque inspiró la película de Édouard Molinaro de 1996 "Beaumarchais el insolente", no había sido nunca llevada a la escena en España, y apenas en el extranjero.

Flotats prolonga así su largo vínculo con el teatro francés o de temática francesa -es conocido como el más afrancesado de nuestras figuras teatrales de renombre- y a la vez ambientado en el pasado, tras montajes como "París, 1940", donde daba vida al maestro de actores Louis Jouvet, "La cena", de Jean-Claude Brisville, que recreaba una imaginaria velada entre Fouché y Talleyrand, dos figuras clave en los estertores de la Revolución Francesa, y "Encuentro de Descartes con Pascal joven", que igualmente jugaba a imaginar qué ocurrió en el único encuentro real del que se tiene constancia entre ambos pensadores, con posturas enfrentadas sobre la relación del hombre con Dios y el peso de la religión en la vida pública.

Foto: Carmelo Gómez y Josep Maria Flotats, en "La cena"

Flotats, Pandur y Pou, en el Arriaga

El Teatro Arriaga de Bilbao, que dirige Emilio Sagi, acaba de presentar su programación para la temporada 2008/2009. Aparte de interesantes propuestas de ópera y zarzuela, los teatreros podrán disfrutar de las nuevas propuestas de José María Pou, que dirigirá «The History Boys», el éxito de Alan Benett que le valió seis premios Tony en 2004. Pou dirige y protagoniza esta producción de Focus (será los días 30 de abril, y 1 y 2 de mayo de 2008).

Otra pieza interesante será «La conversación de M. Descartes con M. Pascal joven» (días 3, 4 y 5 de abril de 2008), el segundo texto, después de «La cena», de Jean Claude Brisville que dirige y protagoniza Josep Maria Flotats.

Del 8 al 11 de abril se verá lo nuevo de la directora Carol López, «Hermanas», versión de «Las tres hermanas» de Chèjov (del 8 al 11 de abril).

Blanca Portillo, Asier Etxeandía y el director esloveno Tomaz Pandur repiten juntos después de «Barroco» en «To be Hamlet» (del 15 al 19 de abril).

El teatro también acogerá «Sweeney Todd», el musical de Stephen Sondheim que ya dirigió en 1998 Mario Gas. El directo catalán vuelve a retomar la historia del barbero asesino sobre los escenarios (será ya en 2009).

Como producción propia, el Arriaga presenta «Emma», sobre Emma Goldman, «la mujer más peligrosa de América». Ramón Barea dirige este montaje, que cuenta en escena con Bárbara Goenaga, Karra Elejalde, Aitor Mazo, Gurutze Beitia y Cecilia Solaguren, entre otros. Se estrenará el 12 de marzo, y estará hasta el 16 de ese mismo mes, antes de comenzar gira.

Otras producciones que acogerá el Arriaga serán el musical «Hoy no me puedo levantar»; lo último de La Fura dels Baus, «Boris Godunov»; «Rain», del Cirque Éloize; y «Dos menos», que reúne en escena a Héctor Alterio y José Sacristán, dirigidos por Óscar Martínez (26, 27 y 28 de febrero).

Imagen: cartel de la producción de 1998 de «Sweeney Todd»