El último Festival de Otoño

Título trágico para este post, pero las cosas son así: la Comunidad de Madrid ha pasado el Festival de Otoño a primavera. Ya se verá con qué nombre renacerá el certamen en su nueva situación en el calendario. Lo único cierto de momento es que el de este año, 2009, será el último que pueda llamarse así, Festival de Otoño. Ya se conoce su programación y fechas: arrancará el 4 de noviembre y seguirá hasta el 29.

Este año no habrá tantas "vacas sagradas" (Fomenko, Brook, etc...), salvo quizá el canadiense Robert Lepage, con "Le Dragon Bleu", hermoso montaje con el que cierra su ciclo de "La trilogía de los dragones", comenzado 20 años antes y que ya pasó en 2008 por Salamanca. Pero sí habrá teatro interesante de toda Europa: el belga Jean Lawers con "Isabella's Room", a medio camino entre danza y teatro; la "Medeé" de Jean-Louis Martinelli con el Théâtre Nanterre-Amandiers; el joven bosnio-herzegovino Dino Mustafic, con "Helverova Noc"; "Nunzio", de los italianos Carlo Cecchi (dirección) y Francesco Sframeli y Spiro Scimone (intérpretes), que repetir´´an en "Bar", con dirección de Valerio Binasco; o sus paisanos del Piccolo Teatre de Milano, con la "Trilogia della Villegiatura" de Goldoni, con dirección de Toni Servillo. Del mismo país llega la espectacular puesta en escena de Roberto Andó en "Proprio come se nullafosse avvenuto". Sin duda, Europa es el continente con más presencia: habrá propuestas letonas, como "Sonja", de Tatiana Tolstoya, con dirección de Alvin Hermanis; serbias, como una versión de "El amor de Fedra", de Sarah Kane, que dirige Iva Milosevic; francesas, austriacas (en coproducción con EE UU)... Pero no faltan espectáculos de EE UU y Japón.

Del cono sur americano, dos creadores argentinos bien conocidos por estos pagos: Claudio Tocalchir, con "Tercer cuerpo (la historia de un intento absurdo)", que tendrá en Madrid además, antes del Festival, "La omisión de la Familia Coleman" (en octubre en el Español); el otro es Daniel Veronese, que regresa a la capital con dos largos títulos, "El desarrollo de la civilización venidera" y "Todos los grandes gobiernos han evitado el teatro íntimo", que son el viaje del director de Periférico de Objetos al universo de Ibsen con versiones de, respectivamente, "Casa de muñecas" y "Hedda Gabler".

Habrá presencia española también con lo nuevo de Angélica Liddell y Atra Bilis, "La casa de la fuerza", y Marina Bollaín (sí, la hermana de Iciar, y también directora, curtida en zarzuelas, teatro...), que dirige "la Ópera de tres peniques" de Brecht.

Pero el teatro es sólo una parte: la danza y la música, como es habitual, coprotagonizan la cita. De hecho, el festival recupera una coreografía de la recientemente fallecida Pina Bausch, "Kontakthof Mit Damen und Herren ab '65", pieza pensada para bailarines mayores. Pasará, tras debutar en Aviñón, Israel Galván, bailaor del momento, con "El final de este estado de cosas, redux"; y nos visitará la gran Anne Teresa de Keersmaeker, una de las coreógrafas que son referentes mundiales, con "Rosas Danst Rosas". Marta Carrasco aborda terreno a medio camino entre el teatro musical y la danza con "Dies Irae; en el Réquiem de mozart", y María Pagés se rodea de lo mejorcito en el nuevo espectáculo en el que colabora con otro coreógrafo de moda, Sidi Larbi Cherkaoui, "Dunas" (estrenarán en octubre en Singapur). Además, Les Ballets C. de la B., Shiro Takitani, Tania Carvalho... Y circo, de Vietnam, el Le Tuan Anh, español, el Circus Klezmer catalán, y una extraña unión suizo-marroquí, la de Zimmermann & De Pierrot y Le Groupe Acrobatique de Tanger.

Foto: "Dies Irae; en el Réqueim de Mozart", de Marta Carrasco (Foto: Festival de Otoño)

Brook, Lepage, Bausch, Goebbels y Lupa, en el Festival de Otoño 2008

El Festival de Otoño de la Comunidad de Madrid cumple 25 años en 2008. Para celebrarlo, su director Ariel Goldenberg ha vuelto a programar una galería de estrellas internacionales, algunas de las cuales se están convirtiendo ya en habituales del certamen. Así, entre el 13 de octubre y el 16 de noviembre, volverán a la capital el gran director anglo-francés Peter Brook, con «Warum, Warum» («¿Por qué, por qué?»); el polaco Krystian Lupa, que presentará «Factory 2»; la coreógrafa alemana Pina Bausch, con «Vollmond» («Luna llena»); el maestro ruso Piotr Fomenko, que pondrá sobre el escenario «Lobos y corderos» (maravillosas fueron sus «Tres hermanas» vistas en 2007) y el gran creador de la luz y el sonido alemán, Heiner Goebbels, que presenta dos espectáculos «I went to the house but did not enter» («Fui a la casa pero no entré») y «Stifters Dinge» («Las cosas de Stifter»). Sin olvidar a otro maestro del norte, el danés Eugenio Barba y su Odin Teatret, con «Las grandes ciudades bajo la luna».

El certamen, que este año tendrá 44 espectáculos de teatro, danza y circo -más que el año anterior, cuando fueron 32-, en 27 espacios escénicos diferentes (16 en Madrid capital y 11 en otros municipios) trae también a otros grandes nombres como el coreógrafo Sidi Larbi Cherkaoui (que también es ya veterano en Madrid) con «Sutra»; y el genial canadiense Robert Lepage, que trae a Madrid su mastodóntica producción «Lipsynch».

Luc Bondy será una de las estrellas este año: hará doblete, primero al frente de la Vollksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz, que estrenarán «Die Zofen» (o sea, «Las criadas» de Genet); Pero también estrenará con el Théâtre Vidy-Lausanne, «Le seconde surprise de l´amour», de Marivaux.

Otras claves del programa de teatro serán Ushio Amagatsu, con «Hibiki»; Irina Brook, que coincide en la programación con su padre, y presenta «En attendant le songe»; Krzysztof Warlikowski, con «The Dybbuk»...

Habrá también presencia española: la dramaturga Paloma Pedrero presentará en el Teatro Fernán Gómez un nuevo trabajo, «Caídos del cielo», esta vez también como directora, al frente de una compañía muy especial, Teatro del Alma, que estará integrada por actores profesionales y por personas sin techo con los que la creadora lleva varios años trabajando en éste y otros proyectos a través de la asociación Rais. En una línea muy diferente, podremos ver la última creación hasta la fecha del autor y director hispano-argentino Rodrigo García, «Versus»: será curioso ver cómo interpreta el iconoclasta director un encargo institucional sobre la Guerra de Independencia española; también una creación conjunta de José Ramón Fernández, Yolanda Pallín -que colaboran de nuevo después de la «Trilogía de la Juventud»-, Laila Ripoll y Jesús Láiz para Apata Teatro, «So Happy Toguether»; Mario Gas recupera a un viejo conocido, Stephen Sondheim, en su segunda versión del macabro musical «Sweeney Todd»; Tomás Gayo se anima con Tennessee Williams en «La noche de la Iguana».