Héctor Alterio y Lola Herrera, entre sonrisas etruscas y alquileres

Héctor Alterio será el protagonista de "La sonrisa etrusca", la primera adaptación a las tablas de la novela de José Luis Sampedro, su gran éxito de 1985. Junto a él estarán Julieta Serrano y Nacho Castro, entre otros. El Palacio de Festivales de Canatbria, en Santander, es el escenario elegido para arrancar la gira, el 3 de marzo, de este drama que dirigirá José Carlos Plaza, inspirado en la historia de Salvatore, un carismático anciano que ve acercarse el momento de su muerte y encuentra un motivo para vivir plenamente sus últimos días: guiar en la vida a su nieto.

Otra de las actrices más populares de nuestra escena, Lola Herrera, también tiene un proyecto -como el anterior, producido por Pentación- que arranca en marzo, el día 24. Acompañada de Daniel Freire y Ana Labordeta, estrenará en el Teatro Juan Bravo de Segovia "Querida Matilde", una comedia del dramaturgo norteamericano Israel Horovitz sobre un hombre que llega a Madrid para tomar posesión de un piso heredado de su padre, que acaba de fallecer. Al llegar descubrirá que su padre ha dejado a su amante como inquilina con derecho a pensión. Juan Luis Iborra y Antonio Albert firman esta adaptación.

Foto: cartel provisional de "La sonrisa etrusca" (Foto: Pentación)

Animalario, Rigola y Rodrigo García: "caña" post-navideña

Enero llegará este 2011 con renovación de la cartelera madrileña, como es habitual. Entre la veintena de montajes anunciados destacan tres nombres que suelen ir unidos al riesgo o la controversia: Alex Rigola, Animalario y Rodrigo García.

Rigola estará en el Centro Dramático Nacional con "Gata sobre el tejado de zinc caliente", su particular versión del drama de Tennessee Williams que llegará al Teatro Valle-Inclán el 20 de enero. Con este montaje, Rigola dijo adiós en septiembre a la dirección del Teatre Lliure (aunque aún queda otro estreno suyo en junio, "The End", ya no será como responsable del centro).

En cuanto a Animalario, la compañía más polémica de los últimos años estrenará el día 27 en el Matadero "Penumbra", un nuevo texto firmado por Juan Mayorga y Juan Cavestany, autores convertidos casi en "residentes" de la agrupación madrileña desde sus comienzos. Juntos escribieron de hecho aquel "Alejandro y Ana" que retrató a modo de sátira la boda de la hija de Aznar. Andrés Lima dirigirá el montaje. Por último, Rodrigo García regresa al CDN con "Gólgota Picnic" (será desde el 7 de enero en el Teatro María Guerrero). Su nueva creación iba a llamarse inicialmente "Últimas siete palabras de Cristo en la cruz", nació inspirado en una pieza de Haydn y promete dar que habla, ya que aborda el asunto de la religión y la Iglesia.

Foto: "Gólgota Picnic" (Foto de David Ruano)

Una temporada frenética para Pérez de la Fuente

Con el verano llega la ralentización de la vida teatral. Pero, como el mercado de los fichajes de la liga de fútbol, comienzan las noticias a gotear sobre lo que veremos en la próxima temporada. Uno que no parará es el director y desde hace ya cinco años productor privado Juan Carlos Pérez de la Fuente, que tiene hasta cinco proyectos en su agenda.

El primero (aunque no en orden cronológico) le llevará a los Teatros del Canal, donde dirigirá una zarzuela, "La Revoltosa", con producción del Canal y dirección musical del maestro Miguel Roa. Pérez de la Fuente convertirá la sala Verde del centro que dirige Boadella en una genuina corrala madrileña para llevar a escena el sainete de Carlos Fernández Shaw y José López Silva al que puso música Ruperto Chapí. Será del 30 de abril al 8 de mayo de 2011.

Otro proyecto en un espacio público para la temporada 2010/2011 será "Un bobo hace ciento", un texto del dramaturgo Antonio de Solís (1610-1686), uno de los grandes "calderonianos" del Siglo de Oro, para la Compañía Nacional de Teatro Clásico (será producción de la entidad que dirige Eduardo Vasco, aquí no participará la productora de Pérez de la Fuente, que tan sólo dirigirá para la institución). El montaje levantará el telón en febrero de 2011, y los ensayos comenzarán este próximo mes de septiembre, aunque el director hará un parón para llevar al Teatro Arriaga de Bilbao "Angelina o el honor de un brigadier", su último montaje de la temporada pasada, que sigue de gira.

Por último, con su propia productora, el director tiene tres apuestas: para empezar, montará "El tiempo y los Conway", una de las tragicomedias más conocidas del británico J. B. Priestley (1894-1984), el autor de "Llega un inspector", en esta ocasión versionado por Luis Alberto de Cuenca. Estrenará el 14 de enero en el Palacio de Festivales de Cantabria (Santander), con un reparto en el que estará Luisa Martín. Además, tiene en mente otro proyecto junto a la bailarina Aida Gómez, un ballet que aborde la vida de la Princesa de Éboli, personaje sobre el que Antena 3 prepara también una película. El quinto montaje que bulle en la cabeza del director será "Orquesta de señoritas", de Anouilh, un texto que tendrá a un reparto exclusivamente masculino, con Chete Lera, Jacobo Dicenta y Manuel galiana, entre otros rostros conocidos de nuestra escena, travestidos en las señoritas del título. El montaje, que tendrá música en vivo a cargo de una orquesta y piano, hará además a los actores cantar y lanzarse al cómico mundo del "instrumentismo vocal": ellos darán voz a los instrumentos que falten. Éste será el primer estreno en realidad para Pérez de la Fuente, el próximo septiembre.

Pie de foto: "Angelina o el honor de un brigadier", el anterior montaje de Juan carlos Pérez de la Fuente

"Los miserables"... por fin en Madrid

Ha tardado veinticinco años en encontrar un hueco, pero por fin se verá en Madrid una de las producciones de teatro musical de más éxito de todos los tiempos. "Los miserables" aterrizará en el Teatro Lope de Vega de la capital el 18 de noviembre de este año. Será una versión renovada de la producción que lleva un cuarto de siglo de éxito, inspirada en la historia de infortunios y venganza del héroe Jean Valjean en tiempos de la Francia revolucionaria. Vista por 56 millones de personas en 42 países y en 21 idiomas, es el musical más longevo y de más éxito de todos los tiempos.

Alain Boublil y Claude-Michel Schönberg escribieron la obra a partir de la novela de Víctor Hugo, y el productor Cameron Mackintosh ha retocado la producción una vez más para que la de Madrid pueda considerarse un estreno absoluto, que más adelante visitará otras ciudades. La música es del propio Schönberg, y el libreto de Herbert Kretzmer. En Madrid estará dirigido por Laurence Connor y James Powell, con diseño de Matt Kinley, a partir d elos trabajos de Victor Hugo y John Napier.

Otras "Cinco horas con Mario"... y con Natalia Millán

De "Cabaret" y "Chicago" a "El mercader de Venecia".... Y ahora "Cinco horas con Mario". La carrera de Natalia Millán dará un nuevo giro hacia el drama gracias al monólogo basado en la novela de Miguel Delibes. Millán dará vida a Carmen Sotillo, la viuda que "dialoga" con su marido difunto, convidado de piedra en sus recuerdos, un papel que en el pasado encumbró a Lola Herrera, quien lo interpretó hasta en dos ocasiones, ambas con producción de José Sámano. El mismo productor será quien lleve las riendas de este nuevo estreno, una producción que tenía apalabrada con Miguel Delibes antes del fallecimiento del escritor vallisoletano. El estreno será en el Teatro Calderón de Valladolid el próximo 8 de octubre de 2010.

Se da la circunstancia de que ambas actrices, Millán y Herrera, se conocen, pues han trabajado juntas en la serie televisiva "Un paso adelante". La directora Josefina Molina, que también dirigió la anterior versión del montaje, repetirá igualmente en esta nueva producción, según informa la empresa de Sámano, Sabre Producciones. Después del estreno en Valladolid, la obra comenzará una gira por España.

Foto: Natalia Millán en "Chicago"

Flotats volverá al Teatro Español con "Beaumarchais"

Justo después del estreno en septiembre de "Todos eran mis hijos", de Arthur Miller, con Carlos Hipólito, Olga Muñoz y Manuela Velasco, entre otros intérpretes, que dirigirá el argentino Claudio Tolcachir ("La omisión de la familia Coleman"), el Teatro Español se reserva un plato fuerte para su programación de otoño/invierno: el regreso, a finales de octubre o principios de noviembre, de Josep Maria Flotats. El actor y director se pondrá al frente de la primera versión de "Beaumarchais", un texto sobre el autor de "Las bodas de Fígaro" y "El barbero de Sevilla". Será un gran montaje, con veinticinco actores en escena que interpretarán un centenar de papeles. La obra original es del actor, dramaturgo, director y escenógrafo de origen ruso Sacha Guitry (1885-1957) y, aunque inspiró la película de Édouard Molinaro de 1996 "Beaumarchais el insolente", no había sido nunca llevada a la escena en España, y apenas en el extranjero.

Flotats prolonga así su largo vínculo con el teatro francés o de temática francesa -es conocido como el más afrancesado de nuestras figuras teatrales de renombre- y a la vez ambientado en el pasado, tras montajes como "París, 1940", donde daba vida al maestro de actores Louis Jouvet, "La cena", de Jean-Claude Brisville, que recreaba una imaginaria velada entre Fouché y Talleyrand, dos figuras clave en los estertores de la Revolución Francesa, y "Encuentro de Descartes con Pascal joven", que igualmente jugaba a imaginar qué ocurrió en el único encuentro real del que se tiene constancia entre ambos pensadores, con posturas enfrentadas sobre la relación del hombre con Dios y el peso de la religión en la vida pública.

Foto: Carmelo Gómez y Josep Maria Flotats, en "La cena"

Doble estreno para Francisco Nieva

El veterano dramaturgo Francisco Nieva tiene una difícil tarea a la vista: desdoblarse, como hacía uno de sus personajes en la tragicomedia de, para poder asistir el próximo 6 de mayo a los dos estrenos en los que debería estar. El primero, si empezamos por el sur de España, en el Teatro Pérez Galdós de Las Palmas de Gran Canaria, donde esa noche se estrenará una nueva adaptación de "Electra", el gran éxito del autor que da nombre al teatro y que en su momento causó un enorme revuelo en la sociedad de la época. Nieva firma la nueva versión de la historia de la huérfana española abandonada en un asilo francés, una joven despendolada a la que acoge su familia de Madrid y que escandalizará a su entorno. Sara Casanovas (¿se acuerdan de aquella joven actriz de "La noche de la iguana" que fue noticia porque un "fan" zumbado quiso dispararle con una ballesta?) protagoniza el montaje, que dirigirá Ferrán Madico (el director de "Regreso al hogar" de Pinter en el Teatro Español). Junto a ella, nombres conocidos de nuestra escena como Maru Valdivielso, Sergio Otegui, Antonio Valero y Chema Muñoz, entre otros.

El problema es que esa misma noche, Nieva debería (parece lo más lógico) estar en Madrid para asistir al estreno absoluto de "Tórtolas, crepúsculo... y telón", uno de sus primeros textos, escrito en su juventud, que ahora ha elegido el Centro Dramático Nacional para cerrar la programación de esta temporada 2009/2010. Será en el Teatro Valle-Inclán, y el propio Nieva lo dirigirá. Todo un acontecimiento, ya que desde hacía años, con "Pelo de tormenta", no subía un texto de Nieva al escenario del CDN, y entonces lo dirigió Pérez de la Fuente. En el reparto de este nuevo estreno, que echará el telón del CDN el 20 de junio, estarán Manuel de Blas, Jeannine Mestre, José Lifante, Trinidad Iglesias y Esperanza Roy entre otros conocidos intérpretes.

Quizá, por aquello de la hora menos en Canarias, el maestro Nieva se las apañe para estar en ambos teatros... Pero parece poco probable. Cabe preguntarse si no había otras fechas para evitarle no poder asistir a una de los dos noches en las que él debería ser el protagonista y catar (si las hubiere) las mieles del éxito.

Foto: Francisco Nieva

"La cena de los idiotas" vuelve a las tablas

Josema Yuste y Agustín Jiménez preparan, acompañados por el cómico Félix Álvarez "Felisuco", una nueva versión de la comedia "La cena de los idiotas", de Francis Weber, que se estrenará el 9 de abril en Málaga, pasará por Valencia (Teatro Olympia, del 13 al 30 de mayo) y llegará al Teatro Infanta Isabel de Madrid en septiembre, según puede leerse en "El Norte de Castilla". El reparto se encuentra desde hace pocos días ensayando ya esta obra de Weber, que tuvo una aplaudida película y una versión teatral de gran éxito en España, con Pepón Nieto primero y Jorge Calvo más tarde en el papel del "idiota" capaz de complicarle la vida hasta un punto insospechado al burgués que se dedica a invitar a un tonto a su casa de vez en cuando para echarse unas risas con él.

Yuste y Álvarez han terminado hace apenas unos días la gira de "Una pareja de miedo", otra comedia con guiños a los monstruos clásicos del cine de terror en la que "Felisuci" ha acompañado a Josema "Martes y 13" Yuste en sustitución de Florentino Fernández, y con la que el televisivo clásico de las "empanadillas" lleva tres años en cartel.

Foto: Maribel Lara y Jorge Calvo en "La cena de los idiotas" (2003)

Sam Mendes vuelve a Madrid con The Bridge Project

Después de levantar gran expectación en 2009, y de no defraudar con dos magníficos montajes, el director británico Sam Mendes regresa en abril de 2010 al Teatro Español, tal y como Mario Gas anunció en su día para esta temporada, aunque con un cambio d eprograma. Si la idea inicial era repetir la fórmula de doble programación con Chéjov y Shakespeare -en 2009 fueron "El jardín de los cerezos" y "Cuento de invierno"-, y se habían barajado ya en público los dos títulos para este regreso, "Las tres hermanas" y "Como gustéis", finalmente será un doblete de Shakespeare lo que se vea esta vez: "La tempestad" sustituirá al drama de Chéjov.

Otra novedad será que esta segunda visita no tendrá el "glamour" de la anterior. Las estrellas, famosas gracias al cine en muchos casos, que vinieron en el primer "combo" de Mendes, o sea, Ethan Hawke, Rebecca Hall y Sinead Cusack, se quedan en casa. Ni siquiera estarña el gran Simon Russell Beale. El reparto de este nuevo doblete está formado por "teatreros" conocidos en el medio inglés, aunque sin la repercusión de sus compañeros fuera de las islas. Christian Camargo, Stephen Dilane, Michelle Beck, Ron Cephas Jones, Alvin Epstein, Juliet Rylance y Thomas Sadoski encabezan el reparto de esta compañía "transatlántica" formada por una unión de fuerzas entre el BAM (Brooklyn Academy of Music), Neal Street Productions y The Old Vic.

"As you like it" ("Como gustéis") estará en cartel en la sala principal del Teatro Español del 29 de abril al 2 de mayo. Le seguirá "The tempest" ("La tempestad"), del 5 al 9 de mayo. Ambas, al igual que en la anterior visita, en inglés con sobretítulos en castellano.

Pie de foto: Christian Camargo y Juliet Rylance, en "As you like it" (Foto: "The New York Times")

Se cancela "Purgatorio" pero vuelven Solá y Oteyza

Finalmente, y tras muchos avatares, no veremos "Purgatorio" en Madrid. La que prometía ser la pareja del año, Ariadna Gil y Viggo Mortensen, acabó siéndolo, pero sólo en esa cosa tan aburrida a veces que llamamos "la vida real". Carne de carnaza rosa. En escena, nada de nada. La iba a sustituir Emma Suárez, pero el texto del argentino Ariel Dorffman que había programado el Español parecía gafado: por motivos personales de Viggo Mortensen el coliseo de la calle Príncipe ha cancelado definitivamente "el montaje de año". Quienes también cancelaron por motivos de salud fueron Miguel Ángel Solá y Blanca Oteyza. El actor argentino tiene la negra y, después de una larga lesión, cuando acababa de empezar la gira de "Por el placer de volver a verla", tuvo que dejar de nuevo la carretera. Pero esta pareja, por fortuna, sí que ha encontrado fechas nuevas: llegarán al Teatro Amaya de Madrid el próximo 8 de marzo.

"Por el placer de volver a verla" es una obra del dramaturgo canadiense Michel Tremblay, autor de "Las cuñadas", y estará dirigida por Manuel González Gil, quien ya se puso al frente de la pareja en su gran éxito de la última década, "Hoy: El diario de Adán y Eva, de Mark Twain". Así la describen las notas de la promoción en España: "La obra nos presenta a un reconocido autor teatral que nos propone aceptar que alguien es único cuando logra despertar en el otro el placer de volver a verle. Para probar que es así, y dar sentido a su última pieza teatral, deberá contar con la mujer que hará que su nostalgia adopte el rostro de la felicidad. Ante el público -sumergiéndose en un pasado muy presente-, sin prejuicios, ni preconceptos, ni humillaciones, ni miedos, ni desgarros tortuosos, iniciará un viaje al corazón abierto del teatro". Estará en el Teatro Amaya hasta el 5 de mayo.