Vinaver, Keene, González-Dávila y otras hierbas

Allí donde no llega el mercado, llega a veces la tenacidad y el conocimiento de algunos amantes del teatro. Así, entre los proyectos de esa iniciativa llamada Nuevo Teatro Fronterizo (NTF), que encabeza el dramaturgo José Sanchis Sinisterra, comienza este mes en el Matadero-Las Naves del Español un ciclo que, bajo el título "Teatro Propiamente Dicho (Textos en pie)" acercará a la escena madrileña, en varias lecturas dramitazadas, la obra de autores fundamentales de dramaturgias poco exploradas en nuestra escena. Michel Vinaver, Daniel Keene y Jesús González-Dávila son los tres primeros nombres de esta idea, puesta en pie por el NTF y el Matadero.

La primera de las lecturas dramatizadas tendrá lugar el jueves 16 de junio: estará dirigida por el propio Sancjis Sinisterra y acercará un texto del autor australiano Daniel Keene (1955), en el que este dramaturgo dibuja el lado oscuro de las sociedades del bienestar. Clara Sanchis, Carlota Guivernau, Ricardo Moya y Camilo Rodríguez harán llegar las palabras de "Piedra, papel, tijeras".

“Es un ciclo, en principio ilimitado, que pretende acercar una serie de dramaturgias apenas conocidas en España (Israel, Australia, Brasil, Québec, México...), autores fundamentales ausentes de nuestras carteleras y textos que, no obstante su calidad y sesgo innovador, han pasado inadvertidos por nuestros profesionales”, explica José Sanchis Sinisterra.

El jueves 30 de junio le tocará el turno a "La petición de empleo", del gran dramaturgo y director Michel Vinaver (París, 1927). Vinaver, una vez más, nos retrata el mundo laboral, en esta ocasión a través de un hombre de 50 años, desempleado, que realiza una entrevista de trabajo. La lectura estará dirigida por Darío Facal e interpretada por Carmen Conesa, Carlota Guivernau, Pedro Miguel Martínez y Cristóbal Suárez.

Estas primeras veladas del ciclo se completan el jueves 14 de julio con "Las perlas de la virgen" del dramaturgo, director y guionista Jesús González Dávila (México DF, 1940-2000). Dávila abordó en su teatro, de manera sobrecogedora, el mundo de las urbes, su terrible realidad. La miseria, la corrupción, la rebeldía, la crisis de la familia y de la sociedad son algunas de las constantes de su obra. "En Las perlas de la virgen", a caballo entre el humor y el absurdo, nos habla de dos vagabundos delirantes a la búsqueda de sueños e ilusiones. La lectura está dirigida por Lidio Sánchez y recreada por los actores Raúl Sáez, Carlos Ceña; contará con la música de Jean Paul Iragorri y el diseño plástico de María Marcos Patiño.

Imagen: cartel del ciclo (NTF)

El órdago del musical de Sabina: obra y película

Joaquín Sabina tendrá a partir del 6 de octubre su propio musical, "Más de 100 mentiras", un ambicioso espectáculo que llegará al Teatro Rialto de Madrid de la mano de la productora Drive. Es decir, José María Cámara, el mismo nombre detrás del éxito de "Hoy no me puedo levantar", y de algún batacazo, como el musical sobre la copla. El propio Sabina ha dado su bendición al proyecto y ha colaborado no de forma directa, pero sí con algún consejo y matiz, que el equipo asegura haber escuchado. Será uno de los grandes musicales de la temporada, y aspira a mantenerse en cartel varios años. Deberá hacerlo para amortizar la fuerte inversión, 4 millones de euros iniciales (3 millones para poner en pie el montaje más otro en promoción) y más de 150.000 euros diarios por cada función. De hecho, Drive aspira a cumplir un plan estratégico que le llevará en octubre a Madrid, en 2013 a Buenos Aires, en 2013 o 1014 a México D.F. y, ya en 2015, a estrenar una versión cinematográfica del musical.

Aún no se ha dado a conocer los nombres de los protagonistas, pero ya se han convocado audiciones y el equipo está seleccionado. Quienes sí están desde el comienzo en el proyecto son el guionista y director, David Serrano (autor de éxitos cinematográficos como "Días de fútbol"), y los coguionistas Fernando Castets y Diego san José. Daniel García será el director musical.

La historia de "Más de 100 mentiras" sobrevuela el espíritu canalla de algunos temas de Sabina con una trama barriobajera: los protagonistas son tres colegas que trabajan para un capo, Villegas. En un momento dado deciden montárselo por su cuenta, pero el mafioso los descubre y les tiende una trampa. Uno de ellos muere en el tiroteo, otro, Juan, huye y seguirá trabajando para el mafioso, que es su tío. Al tercero, El Tuli, una especie de trasunto de Sabina, le caerán tres años de cárcel. Al salir, querrá ajustar cuentas. Entre medias se cuelan boxeadores zumbados, prostitutas ocasionales y sicarios con buen corazón.

Una decena de arreglistas trabajarán en las 26 canciones del músico jienense que se oirán en escena, con éxitos de todas sus etapas, desde sus comienzos, con "La del pirata cojo", "Yo quiero ser una chica Almodóvar", "Que se llama Soledad", "Calle Melancolía" y "Princesa", pasando por los finales d elos 90 y primeros 2000, con "El blues d elo que pasa en mi escalera", "Con un par", "¿Quién me ha robado el mes de abril?", "Contigo" o "Y nos dieron las diez", hasta sus últimos discos, donde aparecen "Aves d epaso", "Tiramisú de limón", "Noches de boda", "Una canción para la Magdalena" y su éxito "19 días y 500 noches". Incluso se oirá "Llueve sobre mojado", que cantó con Fito Paez.

Foto: Joaquín sabina

El Centro Dramático Nacional va perfilando su nueva programación, que coincidirá, ya en el curso 2011/2012, con la despedida de su director desde 2004, Gerardo Vera. El título con el que Vera ha decidido cerrar su paso por la institución será "La loba", la obra de teatro de Lillian Hellman que llevó al cine en 1941 William Wyler con Bette Davis como protagonista. Para esta versión escénica, Vera contará con Nuria Espert en la escena.

"La loba", una historia ambientada en una ciudad estadounidense en el siglo XIX, es el retrato de una ambiciosa mujer, Regina, cuyo marido, un banquero,se está muriendo a causa de una grave enfermedad. En su camino -en busca de su dinero-, se cruzan dos ambiciosos hermanos, los Hubbard. pero el personaje de Regina demostrará tener más ambición y soberbia que nadie.

Otra novedad de la nueva temporada será el "Drácula" que protagonizarán Emilio Gutiérrez Caba y Ramón Langa, y que se estrenará en Sevilla. Será en el Teatro Lope de Vega, del 22 al 25 de septiembre. Jorge de Juan dirige esta nueva adaptación del texto de Bram Stoker (que recientemente dirigió también Ignacio García May para el Centro Dramático Nacional).

El mismo teatro acogerá también el estreno nacional de "Elling & Yarne", un texto basado en la obra del noruego Ingvar Ambjornsen con Carmelo Gómez y Javier Gutiérrez. La versión la firma David Serrano y estará dirigido por Andrés Lima (del 28 al 30 de octubre).

Foto: Bette Davis en el cartel de "La loba", de William Wyler

Un De Filippo para abrir la temporada 2011/2012 del CDN

"Yo, el heredero", un texto de Eduardo de Filippo escrito en 1941, será la primera obra con la que levantará el telón en septiembre el Centro Dramático Nacional. Escrita primero en napolitano y reescrita en 1968 en italiano, es un "divertimento" en torno a la figura de Ludovico Ribera, quien, a la muerte de su padre, pretende reclamar sus derechos familiares.

El montaje, que inaugura la temporada 2011/2012 del Teatro María Guerrero, es una producción de Andrea D'Odorico, con versión de Juan Carlos Plaza-Asperilla y con dirección de Francesco Saponaro.

El montaje estaba anunciado asimismo para el Teatro Arriaga en mayo, pero las tres fechas que aparecían inicialmente han sido canceladas. El reparto que aparecía en un principio estaba encabezado por José Coronado, e incluía a Irene Escolar, Ginés García Millán y Mélida Molina. Pero, será Tristán Ulloa quien finalmente protagonice la pieza.

D'Odorico producirá también la próxima temporada "La escuela de la desobediencia", un montaje que tendrá a Cristina Marcos y María Adánez como protagonistas.

Héctor Alterio y Lola Herrera, entre sonrisas etruscas y alquileres

Héctor Alterio será el protagonista de "La sonrisa etrusca", la primera adaptación a las tablas de la novela de José Luis Sampedro, su gran éxito de 1985. Junto a él estarán Julieta Serrano y Nacho Castro, entre otros. El Palacio de Festivales de Canatbria, en Santander, es el escenario elegido para arrancar la gira, el 3 de marzo, de este drama que dirigirá José Carlos Plaza, inspirado en la historia de Salvatore, un carismático anciano que ve acercarse el momento de su muerte y encuentra un motivo para vivir plenamente sus últimos días: guiar en la vida a su nieto.

Otra de las actrices más populares de nuestra escena, Lola Herrera, también tiene un proyecto -como el anterior, producido por Pentación- que arranca en marzo, el día 24. Acompañada de Daniel Freire y Ana Labordeta, estrenará en el Teatro Juan Bravo de Segovia "Querida Matilde", una comedia del dramaturgo norteamericano Israel Horovitz sobre un hombre que llega a Madrid para tomar posesión de un piso heredado de su padre, que acaba de fallecer. Al llegar descubrirá que su padre ha dejado a su amante como inquilina con derecho a pensión. Juan Luis Iborra y Antonio Albert firman esta adaptación.

Foto: cartel provisional de "La sonrisa etrusca" (Foto: Pentación)

Animalario, Rigola y Rodrigo García: "caña" post-navideña

Enero llegará este 2011 con renovación de la cartelera madrileña, como es habitual. Entre la veintena de montajes anunciados destacan tres nombres que suelen ir unidos al riesgo o la controversia: Alex Rigola, Animalario y Rodrigo García.

Rigola estará en el Centro Dramático Nacional con "Gata sobre el tejado de zinc caliente", su particular versión del drama de Tennessee Williams que llegará al Teatro Valle-Inclán el 20 de enero. Con este montaje, Rigola dijo adiós en septiembre a la dirección del Teatre Lliure (aunque aún queda otro estreno suyo en junio, "The End", ya no será como responsable del centro).

En cuanto a Animalario, la compañía más polémica de los últimos años estrenará el día 27 en el Matadero "Penumbra", un nuevo texto firmado por Juan Mayorga y Juan Cavestany, autores convertidos casi en "residentes" de la agrupación madrileña desde sus comienzos. Juntos escribieron de hecho aquel "Alejandro y Ana" que retrató a modo de sátira la boda de la hija de Aznar. Andrés Lima dirigirá el montaje. Por último, Rodrigo García regresa al CDN con "Gólgota Picnic" (será desde el 7 de enero en el Teatro María Guerrero). Su nueva creación iba a llamarse inicialmente "Últimas siete palabras de Cristo en la cruz", nació inspirado en una pieza de Haydn y promete dar que habla, ya que aborda el asunto de la religión y la Iglesia.

Foto: "Gólgota Picnic" (Foto de David Ruano)

Una temporada frenética para Pérez de la Fuente

Con el verano llega la ralentización de la vida teatral. Pero, como el mercado de los fichajes de la liga de fútbol, comienzan las noticias a gotear sobre lo que veremos en la próxima temporada. Uno que no parará es el director y desde hace ya cinco años productor privado Juan Carlos Pérez de la Fuente, que tiene hasta cinco proyectos en su agenda.

El primero (aunque no en orden cronológico) le llevará a los Teatros del Canal, donde dirigirá una zarzuela, "La Revoltosa", con producción del Canal y dirección musical del maestro Miguel Roa. Pérez de la Fuente convertirá la sala Verde del centro que dirige Boadella en una genuina corrala madrileña para llevar a escena el sainete de Carlos Fernández Shaw y José López Silva al que puso música Ruperto Chapí. Será del 30 de abril al 8 de mayo de 2011.

Otro proyecto en un espacio público para la temporada 2010/2011 será "Un bobo hace ciento", un texto del dramaturgo Antonio de Solís (1610-1686), uno de los grandes "calderonianos" del Siglo de Oro, para la Compañía Nacional de Teatro Clásico (será producción de la entidad que dirige Eduardo Vasco, aquí no participará la productora de Pérez de la Fuente, que tan sólo dirigirá para la institución). El montaje levantará el telón en febrero de 2011, y los ensayos comenzarán este próximo mes de septiembre, aunque el director hará un parón para llevar al Teatro Arriaga de Bilbao "Angelina o el honor de un brigadier", su último montaje de la temporada pasada, que sigue de gira.

Por último, con su propia productora, el director tiene tres apuestas: para empezar, montará "El tiempo y los Conway", una de las tragicomedias más conocidas del británico J. B. Priestley (1894-1984), el autor de "Llega un inspector", en esta ocasión versionado por Luis Alberto de Cuenca. Estrenará el 14 de enero en el Palacio de Festivales de Cantabria (Santander), con un reparto en el que estará Luisa Martín. Además, tiene en mente otro proyecto junto a la bailarina Aida Gómez, un ballet que aborde la vida de la Princesa de Éboli, personaje sobre el que Antena 3 prepara también una película. El quinto montaje que bulle en la cabeza del director será "Orquesta de señoritas", de Anouilh, un texto que tendrá a un reparto exclusivamente masculino, con Chete Lera, Jacobo Dicenta y Manuel galiana, entre otros rostros conocidos de nuestra escena, travestidos en las señoritas del título. El montaje, que tendrá música en vivo a cargo de una orquesta y piano, hará además a los actores cantar y lanzarse al cómico mundo del "instrumentismo vocal": ellos darán voz a los instrumentos que falten. Éste será el primer estreno en realidad para Pérez de la Fuente, el próximo septiembre.

Pie de foto: "Angelina o el honor de un brigadier", el anterior montaje de Juan carlos Pérez de la Fuente